欢迎光临东莞文学艺术网!
11111
莞事流芳

莞事流芳(54)|东莞“音乐剧之都”,你所不知的幕后故事

“莞事流芳”70个东莞故事

献礼新中国成立70周年系列

640.gif

  在庆祝新中国成立70周年和人民政协成立70周年之际,由东莞市政协指导,东莞公共外交协会与东莞市文学艺术界联合会共同主办“莞事流芳”70个东莞故事献礼新中国成立70周年宣传活动,以此讴歌先烈先贤,礼赞志士能人,传颂为祖国发展作出重大贡献的人们,同时增强广大人民的自强意识和爱国情怀。

——编者

  导读

  如果说经济建设是一座城市的基础骨架,那么文化艺术则是这座城市的精神面貌。东莞作为制造业之都而响誉国际,不仅在经济建设方面屡创奇迹,而且在构建城市软实力、塑造文化艺术形象方面,也写下了大胆而独特的一笔。十多年前,东莞提出了“音乐剧之都”的构想,而这背后,离不开东莞市文化战略决策者的高瞻远瞩,以及实践者的倾心付出,也令人感受到东莞的另一种魅力。

640.webp.jpg

  十余年前,以制造业闻名遐迩、以经济强市享誉海内外的东莞,别出心裁地提出构建“音乐剧之都”的设想后,如同一声炸雷,在各界涌起了轩然大波。一个制造业城市,一个市民文化素养参差不齐的城市,具备这样的底蕴和实力吗?这一构想能否实现?莫非是一时头脑发热或只是一场炒作?拍手称奇者有之,袖手旁观者有之,不屑一顾的也大有人在……

640.webp (1).jpg

《春之祭》

640.webp (2).jpg

《天鹅湖》

  然而,东莞毕竟是东莞,在经济建设屡创奇迹之后,又一次以敢为天下先的精神,在构建城市软实力——文化艺术形象方面,写下了大胆而又独特的一笔。“音乐剧之都”这一构想的提出与实施,远不是想象中的那样轻松,这背后,凝聚着东莞市文化战略者的远见卓识,更离不开许多脚踏实地的开拓者、践行者。时任东莞玉兰大剧院管委会的主任周汉标便是代表之一,也是当时第一个敢于“吃螃蟹”的倡议者、实践者。

  2005年,周汉标被委任玉兰大剧院管委会主任伊始,他便思考如何独辟蹊径,创新模式,将玉兰大剧院这一标志性的建筑,赋予富有生命力和发展前景的艺术主体。

  一直沁润于文化艺术领域的周汉标,从骨子里透出一股近乎“另类”的气质:不羁中透露着细腻,率性而又敢想敢做,严谨又不失浪漫。从小生长在东莞的周汉标对东莞了如指掌,他认为:务实是东莞人的品格,但在务实之上能否再增添一份浪漫?一个城市光有经济不行,光务实也不行,应增加点艺术情怀、提升点艺术形象,城市的品格将更丰满。经过团队近半年的深入考察和调研,一个大胆的设想应运而生!

640.webp (3).jpg

音乐剧《蝶》

640.webp (4).jpg

百老汇原版音乐剧《音乐之声》

  经过专家、领导反复论证后,如何落地实施,谋划发展又成了重要课题。周汉标虽信心十足,但也顶着来自各方的压力和不理解。任何一个新生事物,都是在风雨中成长起来的,他相信自己有这种吃螃蟹的勇力,也基于对东莞这片土地的深厚情感和无比热爱,他坚信时间会给予最好的答案。

  他觉得东莞比任何城市都更需要艺术。因为,改革开放以来,东莞在经济方面得到突飞猛进的发展,而文化作为一个城市的软实力,东莞却显得相对单薄,高雅艺术更是缺乏。尤其是近年来,随着城市的升级、经济产业的优化与转移,原来的文化模式已无法适应现代都市人群的文化审美需求,创新发展新型的城市文化艺术已显得十分重要。他认为这是东莞经济社会双转型的自然产物,是丰富东莞城市品格的重要举措,更是锻造东莞城市文化品牌的理性选择。

  根据东莞精品艺术创作起步较慢、积淀不深、人才匮乏以及尚未产生城市艺术品牌的现状,借鉴东莞经济“筑巢引凤”,吸引国内外知名大企业来莞投资的模式,在引导扶持音乐、舞蹈、戏剧、影视、动漫等热门艺术门类发展的同时,不与北京、上海、广州等大城市争“全能冠军”,重点选择被誉为“朝阳艺术”而又相对“冷门”的音乐剧作为突破口。

  音乐剧起源于西方,至于东莞是否有音乐剧市场,周汉标也深知,起初肯定是有难度的,甚至要比其他文化底蕴深厚的城市多付出几倍的努力,但前景绝对看好。因为影视、音乐、舞蹈、戏剧、动漫等传统的文化艺术产业领域,面对的对手太强,我们很难在国内外发出东莞的艺术声音。而音乐剧看来似乎离我们很远,其实不然,因为音乐剧是后工业时代的产物,东莞当下的环境与当年欧美音乐剧兴起时的环境很相似。同时,音乐剧也是一种娱乐型的文化、一种社会流行文化、流行艺术,且融入了更多时尚的元素。

  东莞兼容的文化氛围为音乐剧佳作的催生提供了肥沃的土壤。作为岭南文明重要发祥地之一的东莞,沿袭了岭南文化兼容的特性,中西文化在这里融汇,南北文明在这里磨合。东莞完善的文化设施为音乐剧佳作的展演提供良好的载体。艺术也需要多样化,多元化。就像酒店有普通的,三星级的,四星级乃至五星级的,这样便于消费群体进行自如地选择。艺术也一样,需要多样化,多元化。

640.webp (5).jpg

《蝶》剧照

640.webp (6).jpg


640.webp (7).jpg

《钢的琴》剧照

640.webp (8).jpg

《聂小倩与宁采臣》剧照

640.webp (9).jpg

《王二的长征》剧照

  一个城市的文化品牌不是一蹴而就的,而是一个长足的发展和积累。政府的大力扶持,为这一构想注入了强大的力量。经过多方考察和专业论证,提出建立“政府扶持,企业承办,项目办团,院线运作,指标监管”的音乐剧生产机制和模式,并结合实际,创出自己的特色,分步实施和推进:政府扶持与社会办艺术并举;创编推出一批“莞产”音乐剧佳作;与北京保利剧院深度合作,采取院线合作的方式,共享国内最好的舞台艺术院线营销资源;与北京松雷达成深度合作,为引进、合成以及创作优秀音乐剧作品奠定了基础;在观众培育方面,通过开展一系列音乐剧知识讲座活动,开展“我与音乐剧零距离”“和音乐剧大师面对面”“音乐剧进校园、进社区”等系列活动,让更多观众了解音乐剧,喜欢上音乐剧。

  在密实如雨点般的布阵中,新落成的东莞玉兰大剧院,从2006年元旦开始运营后,就以每年近百场的演出,吸引着来自国内外的艺术家到东莞献艺,许多经典的高雅艺术剧目也纷纷在东莞上演。自2007年开始,东莞首次在全国率先推出音乐剧节,并成立了国际音乐剧创作基地,多方营造高雅艺术氛围,艺术节期间,集中国内外的优秀剧目,邀请国内外音乐剧名家前来交流探讨,观众对音乐剧的兴趣逐渐浓厚。

640.webp (10).jpg

2007年初,北京、东莞两地有关领导及专家出席音乐剧《蝶》创作生产合作签约新闻发布会

  2007年初夏,首部重磅推出的音乐剧《蝶》在东莞合成排练,国内外的知名艺术家聚集东莞,周汉标与剧组艺术家们顶着炎炎暑热,日夜奋战,持续了三四个月,熬坏了嗓子。而此时,他母亲重病在广州住院,《蝶》剧又正在最关键的排练合成时刻,根本无法脱身陪伴照顾。周汉标只能偶尔晚上抽空去看一眼,又匆匆赶回剧院。几个月之后,《蝶》‘破茧’而出,且演出成功,可是,他的母亲,却永远地走了……作为唯一的儿子,在母亲最后的时刻都没能好好地陪伴,这份愧疚,让他永远难以释怀!

  每当提起这事,周汉标仍然深有感触,他说,当时,音乐剧《悲惨世界》的著名编剧韦恩等国际顶级艺术家,以及北京等地来的李盾、三宝、关山、郭爱萍、沙宝亮等艺术名家都那么敬业,剧组每一位演员都那么拼命,我们作为东莞的文化工作者,还有什么理由不拼命?

640.webp (11).jpg

2007年7月,音乐剧《蝶》在玉兰大剧院首演,周汉标(左一)与任伟、李盾出席启动仪式

  2007年7月底,精心打造的音乐剧《蝶》在玉兰大剧院首演,并以此拉开首届东莞国际音乐剧节的帷幕。《蝶》剧是一部具有后现代意味的“梁祝”,以“梁祝”故事为原型,但只保留了“梁祝”的两个符号,演绎的是当代人对爱的态度,诠释爱的意义这一主题。总导演韦恩?福克斯接受媒体采访时表示:这是一部中国人做的“世界级音乐剧”,对中国观众来说,这可能是一个熟悉的人物,陌生的故事。该剧推出之后,获得了国内和国际市场的广泛认可,为主创团队注入了强心剂。即便如此,东莞各界对此还是持不同观点,《蝶》剧在东莞首演后,在社会各界引起了轩然大波,年纪大些的认为这种颠覆传统剧目的形式难以接受,而年青人则表示能接受并喜欢,但只要进现场观看过剧的,多数被现场场景所感染,为情节所震撼。随后在北京、广州、上海各地的巡演,又赴国外巡演,所到之处,观众的接受和喜爱程度远远高于东莞。

640.webp (12).jpg

  怀着复杂的心情,周汉标与主创团队负责人、著名音乐剧制作人李盾等也沉下心来,认真分析和总结,综合专家评价、各界反馈和市场认可,《蝶》剧总体是成功的,虽然仍面临着一些困境,但开弓没有回头箭,他们又决定继续埋头深耕。三年后,音乐剧《蝶》荣获文化部主办的第九届中国艺术节“文华奖”,为东莞获得了荣誉,回想起一路过来的艰辛与不易,周汉标和主创团队流下了欣慰和感动的热泪。

  自《蝶》剧首创后,周汉标、李盾、三宝等带领主创团队,以一发不可收之势,以音乐剧创作基地为依托,几乎每年倾力打造一两部音乐剧,先后创作了《爱上邓丽君》《三毛流浪记》《王牌游戏》《钢的琴》《妈妈再爱我一次》《王二的长征)《啊!鼓岭》《虎门销烟》《酒干倘卖无》等十余部音乐剧,以及《银锭桥》等话剧。其中2013年创作的《妈妈再爱我一次》在全国20多个城市巡演150多场次,获得了良好的社会反响和票房收入,2014年获得中宣部“五个一”工程奖、韩国大邱国际音乐剧节最高奖等国内外的重要奖项。

  “音乐剧之都”的名片日渐响亮起来,东莞原创的音乐剧慢慢走向全国,走向海外, 并陆续创建了塘厦、东城、望牛墩3个音乐剧创作生产基地,吸引了影子等著名音乐剧名家入驻东莞。

  经过数年的积淀,东莞玉兰大剧院在年青一代和热爱艺术者的心目中,几乎成为时尚高雅的代名词,这里曾带给他们美妙的艺术享受,除原创剧之外,先后引进国外的《玩偶世家》《周璇》《金沙》《猫》《天鹅湖》《巴黎圣母院》《罗密欧与朱丽叶》《胡桃夹子》等经典剧作,国内杨丽萍的《藏谜》《云南映象》《孔雀》等精品佳作。上座率从起初的六、七成到八、九成,演出经典剧目时剧场暴满,每场演出两个多小时,场内鸦雀无声,秩序井然。

  每两年一届的音乐剧节主题和剧目不断更新,并在侧重于音乐剧的前提下,推出芭蕾舞、歌剧、话剧、儿童剧,以及每年一度的粤剧黄金周,为宣传东莞的人文,提升东莞的格调,宏扬独特的岭南文化,逐步实现东莞“音乐剧之都”的梦想奠定良好的根基。

  东莞一任又一任的文化决策者与实践者们既有脚踏实地的实干,又有凌空高蹈的文化理想。回顾坎坷走过的历程,周汉标等一批开拓实践者认为,能有幸为东莞“音乐剧之都”这么伟大的艺术工程出谋划策,做一块垫基石而感到高兴,以后在东莞“音乐剧之都”的构建史上,有人记得这一群开拓者曾付出过,努力过,就无怨无悔。

  2015年推出反映中美国际友谊为主题的音乐剧《啊!鼓岭》,在北京和上海等城市驻场演出后,令原本带着挑剔眼光的专业人士和资深观众也竖起了大拇指。中国音乐剧协会会长王祖皆也称赞:东莞是把作品作为资本推出最多的原创音乐剧之都,这部莞产音乐剧提出了中国音乐剧的思想与内涵。

  2016年11月,东莞原创的本土音乐剧《虎门销烟》推出,震撼了全场,大气磅礴的场景,精湛的表演,令所有观众为之振奋,更令东莞人感觉自豪!此时,周汉标已供职于东莞文联,但一直兼任原创音乐剧的艺术总监,回望走过的历程,他深情地说:一座城市的文明程度,往往取决于这座城市的戏剧底蕴。东莞十多年来一直支持生产原创音乐剧,目的不是标新立异,而是真正用音乐剧的营养,来滋润这个城市的心灵。

  近两年,出演过《蝶》《爱上邓丽君》等多部东莞推出的音乐剧、倍受观众喜爱的青年音乐剧演员刘岩,应邀做客湖南卫视“声入人心”栏目时,演唱了《王二的长征》《虎门销烟》等剧主题曲,并讲述音乐的故事,让更多的观众了解音乐剧、感受音乐剧的独特魅力,也让东莞“音乐剧之都”声名远播。

  目前,东莞塘厦音乐剧创作生产基地正在创作音乐剧《飞天》,这是继十余年前音乐剧《蝶》之后,李盾、三宝、关山三位主创再次联手,该剧将改变以往讲述敦煌壁画故事的传统方式,以创新的方式,发出中国声音、展现中国精神。该剧将于2020年下半年正式推出,并将凭借“一带一路”的良好机遇,推动中国传统文化走向海外。

640.webp (13).jpg

640.webp (14).jpg

英国经典儿童音乐剧《玛蒂尔达》

  随着粤港澳大湾区建设的实施,音乐剧这种时尚主流的都市文化门类将越来越受到青睐,东莞“音乐剧之都”将为“品质东莞 湾区都市”增添新的光彩。如今,东莞的市民周末带上家人或亲友,到玉兰剧院欣赏一场优美的音乐剧,已成为一种时尚和享受。今年夏天,来自英国伦敦的儿童音乐剧《玛蒂尔达》来东莞玉兰剧院巡演,连续演了三场还有观众没抢到票,精湛生动的演出,深深打动和感染着现场观众。 演出现场秩序井然、呼应有序,观众的素养、审美等已有很大的提升。

  时间为“东莞音乐剧之都”构想写下了有力的注脚。十多来年,玉兰大剧院已形成了良性循环与长足发展,市民及观众的认可,众多艺术家的青睐,本土剧目的推出与国内外经典剧目的不断上演,营造了浓厚的高雅艺术氛围,让原本以实力、活力著称的东莞,增加了几份优雅与浪漫,也平添了几份妩媚与神秘!

本文作者: 谢莲子

图片由玉兰大剧院提供

- END -

  “莞事流芳”70个东莞故事献礼新中国成立70周年

  指导单位:东莞市政协

  主办单位:东莞公共外交协会、东莞市文学艺术界联合会

  协办单位:东莞市作家协会、东莞市朗诵艺术家协会

  声明:本文旨在传颂为祖国发展作出重大贡献的人们,属于社会公益传播行为。部分选用的图片或引述的文字来源于互联网,仅作为相应内容的链接和印证,版权归原作者所有,在此一并向为本文作出贡献的人士致谢!


分享到:
点击次数:  更新时间:2019-11-09 12:07:22  【打印此页】  【关闭

微信关注

移动门户